7 заметок с тегом

драматургия

Упражнение на драму

Чисто ради интереса разберите драматургию и метафоры этого клипа — и какие визуальные средства их поддерживают:

8 июня   драматургия

Видеоредакции: линейность и параллельность

Это для видеоредакции «Тинькофф-журнала».

Допустим, вам надо сделать видео по мотивам статьи «Новые ограничения на время ЧМ—2018». Для простоты скажем, что в статье три ограничения: на оружие, алкоголь и митинги.

Обычно мы написали бы статью в такой логике:

Ограничения на ЧМ—2018
Алкоголь
Оружие
Митинги

Это нормальная структура для статьи на экране, но плохая для видеоролика. Разница в том, что статью на экране можно быстро просмотреть по диагонали и понять самое главное. А ролик придется смотреть во всех подробностях от начала и до конца, и с такой же структурой ему будет скучно. Параллельная статья не работает в линейном ролике.

Решение такое, например:

Пес Кристофер приехал в Москву на чемпионат. Он копил на эту поездку весь год и теперь оторвется по полной.

Для начала пес Кристофер пошел купить пивас, и тут опа — триста спецназовцев вяжут его за распитие в неположенном месте. Потому что запрет! Но это нестрашно, его просто досмотрят, оштрафуют и отпустят.

В участке пса Кристофера досматривают, и тут опа — у него находят старый мушкет, который он хранит как память о деде. Это огнестрельное оружие, а его носить нельзя. Псу Кристоферу влепили двойной штраф, конфисковали мушкет и задержали на трое суток.

Кристофер недоволен и через трое суток выходит на митинг против новых правил. И тут опа — триста спецназовцев вяжут его за то, что митинг несогласованный.

Первый вариант концовки: В общем, Кристофер теперь сидит в камере и ждет, когда приедет его адвокат. А пока ты сидишь, почитай статью Тинькофф-журнала о запретах на ЧМ—2018. И не бойся, что у тебя лапки — наш новый адаптивный дизайн удобен для всех!

Второй вариант концовки: к счастью, Кристофер читает ТЖ, и у него есть адвокат. Он позвонил ему прямо с задержания, и адвокат доказал спецназовцам, что пес Кристофер — вымышленный персонаж. А ты — нет. Читай ТЖ и не сиди.

Что тут произошло: есть герой, у него есть цель, эта цель обламывается. Потом как будто не обламывается, но снова обламывается. Потом как будто снова нет, но вскоре опять обламывается. И в конце он может спастись, а может и не спасаться, как захотите.

Короче, драматургия.

29 мая   драматургия

Линейная и параллельная подача: теория

Сначала объяснение теории, потом практика. Чтобы понять практику, сначала прочитайте теорию.

Вот я учу вас всегда делить текст на разделы, ставить подзаголовки, иллюстрации, второстепенное уводить на плашки, ставить акценты, держать фокус. Получается что-то такое, назовем это параллельной подачей:

Параллельная подача: читатель сам выбирает, что и в каком порядке читать. Инструменты управляния вниманием ему помогают

Такая подача помогает быстро пробежать глазами материал, найти важное, прочитать и пойти дальше. Менее важное читатель не прочитает, но общая мысль статьи от этого не должна пострадать. Это удобно, когда у читателя нет времени глубоко знакомиться с материалом: например, если он прыгнул сюда из Фейсбука. Но это не единственный способ знакомиться с материалом.

Допустим, у вас есть какое-то сообщение, которое нужно рассказывать в строго определенной последовательности и вы не хотите, чтобы читатель пропускал его части. Например, вы рассказываете ему историю, и если он пропустит вступление, он не поймет основную часть. Или если вы хотите его в чем-то убедить, но чтобы согласиться с вашей основной мыслью, он должен согласиться со всеми предпосылками. Тогда вам нужна не параллельная, а линейная подача.

Эталон линейной подачи — фильм в кинотеатре. Вы приходите, садитесь в удобное кресло, выключается свет, и начинается. Вы не можете ни перемотать фильм, ни пропустить какие-то его части. Уйти с фильма затруднительно: фильм не останавливается, пока вы идете в туалет. Выходить из кинозала посреди фильма неудобно: натыкаешься на людей в темноте, извиняешься. Возвращаться потом тоже неудобно. Всё сделано для того, чтобы ты воспринимал фильм ровно в той последовательности, в которой его тебе принесла киностудия.

Фильмом в кинотеатре нельзя никак управлять: смотри в заданном порядке или уходи. Это эталонная линейная подача

Похожая ситуация с презентацией, которую ведет человек. Перед тобой экран, на нем всегда один слайд. Человек контролирует, какой слайд тебе когда смотреть. Можно задать человеку вопрос, попросить вернуться, остановиться на чем-то, пропустить, сделать перерыв, но структурно это всё еще линейное изложение.

Если лектор скинул вам презентацию на флешке и вы смотрите ее на компьютере, вы уже можете свободно перемещаться по ней: читать в любом порядке, останавливаться на нужных слайдах, пропускать неинтересные. Слайды всё еще стоят друг за другом, но интерфейс уже позволяет читателю управлять изложением. В частности, читатель может пропустить что-то, что было важно в вашем изложении.

Линейная презентация в руках читателя: можно пропустить неинтересные слайды и вырвать интересные из контекста

Зачем об этом думать:

Не все информационные продукты нужно делать «параллельно». Истории, драма, последовательные доказательства, зомбирующая реклама и рассуждения о судьбе России должны быть линейными, то есть не должны давать читателю возможность перескочить в другой раздел или промотать.

Параллельные по сути продукты должны иметь инструменты параллельной подачи. Если вы снимаете параллельно структурированный ролик, ему нужно добавить какую-то навигацию. Если у вас рассказ делится на ровные независимые части, им нужны подзаголовки. Если хотите, чтобы читатель самостоятельно бродил по вашему продукту — дайте ему инструменты навигации.

Никакие инструменты нельзя применять механически. Когда проектируете продукт, смотрите, какая у вас задача: держать внимание от начала до конца или дать читателю самостоятельно бродить? Вы хотите донести факты или вам важны эмоции? Последовательность важна или нет? Нельзя просто налепить заголовки и иллюстрации и ждать, что получится хороший продукт.

Дальше будут разные практические аспекты, а пока прочитайте о статье, которая не заигрывала.

2017   агрессия   драматургия   линейность   параллельность

Кайф на крохотном бюджете

Есть такой британский проект — Extra. Это пачка сериалов для изучения разговорного английского, французского, немецкого и испанского. Особенность в том, что все сериалы сняты за три копейки, но очень кайфово.

Сюжет: две девчонки снимают квартиру, к ним приезжает друг из другой страны, который плохо говорит на местном языке. Они его принимают, начинаются приключения вокруг того, что он плохо говорит. Ну и любовь всякая.

Крохотный бюджет — это мощное ограничение, заставляет включать голову и выдумывать интересные ходы. Вот что я заметил.

Декорации. Сериал снимается в трех декорациях: комнате, ванной и одном уголке. Чтобы не создавать ощущение клаустрофобии, постоянно добавляются стоковые врезки с улицей, идущими людьми, видами из окна. Герои приходят и уходят из квартиры, приносят в нее предметы, приходят в разных костюмах, но комната остается одной и той же.

Монтаж. В сериале незримо присутствует собака — она живет в корзине для белья, чтобы о ней не узнала хозяйка квартиры. Так как снимать сцены с животными долго, пса добавляют на монтаже и с помощью звука. Вот сцена из первой серии французской версии. Обратите внимание, что в сцене собаки нет — есть только звук. Картины с собакой сняты отдельно:

Воображение. В одной серии нужно было отработать тему «в магазине», но у сериала нет такой декорации. Вместо этого девочки-соседки разыгрывают сценку, будто они продавщицы. Так как их гость иностранец, они ему таким образом доказывают, что ему еще рано самостоятельно идти в магазин. Вокруг этой сценки натыкано несколько шуточек, смотреть интересно:

Дополнительные герои. Основной состав — четыре человека, но у них есть закадровые друзья: мама, подружка, босс, хозяйка квартиры, бывший парень. С ними они то переписываются, то созваниваются, но самих этих людей в кадре нет. Мир расширяется.

Лицензирование. Иногда в телевизоре появляются какие-то программы, реклама и фильмы. Всё это на очень примитивном уровне снимается специально для сериала, чтобы не лицензировать чужой контент. В одной из серий герой делает зарядку под «Синди» (отсылка к кассетам аэробики Синди Кроуфорд), но эту кассету нам не показывают.

Буду еще дополнять рассказ, подписывайтесь: @glvrdru.

2017   драматургия   магия кино

Параллельно структурированный ролик

Вот два объясняющих ролика в Тинькофф-журнале. Технически они сделаны одинаково, сняты в одинаковых условиях на одну и ту же тему. Но один скучнее, другой — интереснее.

Разница в наличии героя и связанной с ним драматической структурой. В первом ролике мы просто рассказываем о бонусах, объясняя всё на примерах. Во втором ролике есть герой Джордж, который хочет улететь из России, но ему всё мешает. Джордж собирает параллельный рассказ в историю.

Джордж не то чтобы сильный герой, да и сам ролик — это не фильм про Джорджа, это всё еще объяснялка. Но с Джорджем интереснее, получается более связно. И это актуально именно для ролика.

Если попытаться изобразить структуры двух роликов, то получится так:

2017   драматургия

Просто текст или текст с картинкой

Посмотрите клип Мальбэка (16+):

Вроде всё классно, любовь, атмосфера, вокал. Кайф. А теперь та же песня, но с другим видеорядом (с 18:40):

Обратите внимание, как изменилось восприятие песни, когда из нее убрали драматургически выстроенный клип. На что сместился акцент? Какую роль в изначальном клипе играла история, герои и обстоятельства. Какую роль играл текст в первом и во втором видео.

Просто подумать.

См. также: статья, которая не заигрывала

2017   агрессия   драматургия   управление вниманием

Сейчас я вам расскажу про этого врага

Смотрю вчера «Доктора кто». Следите за глаголами.

Шотландия, времена римских завоеваний. Большая злобная креветка бродит по лесу и убивает без разбору римлян и кельтов.

В начале показывают один труп, который остался после встречи с этой креветкой. Зритель понимает, что креветка явно инопланетная и сильная, потому что ничто на земле так не убивает людей. Это первое сообщение. Пока что интересно.

Здесь и далее — «Доктор Кто. Пожиратели света». Сценарий Рона Мунро, художник Майкл Пикуорд, оператор-постановщик Марк Уотерс

Дальше показывают целое поле, уложенное римскими солдатами. «Это вон та креветка всех положила», — говорят местные жители. Зритель понимает, что креветка еще и эффективная. Это второе сообщение. Стало интереснее.

В конце первого акта креветка чуть-чуть куснула главную героиню. Так зритель понимает, что креветка представляет конкретную опасность для близких, нарушила нейтралитет по отношению к нам и потому заслуживает возмездия с нашей стороны. Это третье сообщение, теперь всё готово для решительных действий.

Сейчас мы ожидаем, что Доктор будет наказывать креветку за то, что она всех съела. Но в «Докторе Кто» стараются не реализовывать главных героев через месть. Доктор обязательно должен нести гуманитарную миссию — не мстить за конкретных людей, а действовать во благо всего человечества. Поэтому в начале третьего акта потребовалось перенести конфликт на весь мир.

И вот все стоят в кельтской хижине и Доктор говорит: «Эта креветка тусует в разломах пространства-времени и периодически вылезает и начинает жрать. Она сейчас вас всех сожрет, потом ваш мир сожрет, потом Солнце, потом все звезды, и наступит вам, ребята, ад и темень». По идее зритель должен понять, что креветка представляет угрозу для всего человечества. Но вместо этого зритель скучает, потому что весь монолог про конец света произносится в одно лицо при свете факелов.

В этот момент серия становится унылой. Раньше нам показывали, какая креветка плохая. Теперь нам об этом рассказывают.

Я не знаю, как правильно поступать в таких случаях, но кажется, что надо так: креветку находят на опушке, когда она колдует, глядя на Солнце. Доктор: «Ой, она заряжается энергией Солнца». И солнышко такое мырг-мырг, типа погасло немного. И вот тогда: «Если ее не остановить, она съест Солнце, и вам конец, земляне». В идеале — чтобы во время зарядки к ней из разломов пришли четыре подружки, типа их там целая армия, и они сейчас сюда высадятся пожирать наше Солнце. Так зритель поймёт, что креветки опасны.

Я не специалист, но, кажется, работает так:

Чтобы зритель что-то понял, ему надо это показать.

2017   драматургия   показать   скука